意大利画家提香的哪一幅油画,让你印象深刻?为什么?
意大利画家提香的油画提香是意大利文艺复兴时期的“色彩大师”,他可以不练习素描,就可以画出一幅高品质的油画作品,在整个油画艺术史上,除了提香之外,无人能有这样的艺术功底;提香是威尼斯画派的代表画家,他擅长描绘古希腊罗马神话题材,笔下的人物重在表现享乐的生活,
在提香的众多油画作品中,让我印象最深刻的是那幅《乌尔比诺的维纳斯》裸体画,画中的维纳斯眼睛睁着,微微侧头充满诱惑地看向画面之外的观众,极具肉感和媚态,虽是神话人物,但是颇具人间女子的世俗媚力,可见提香在创作时对色彩的运用处理惟妙惟肖,色彩烘托氛围,将宗教神话气息转化为接地气的世俗气息。
提香作品
在提香众多有名的画作中,《乌尔比诺的维纳斯》是一件无可争辩的绝伦之作。在画中除了维纳斯之外,还有一个穿衣服的女人,维纳斯的脚旁边有一只沉睡的小狗,“穿衣服的女人和沉睡的小狗”都是画作的背景,人们需要对整幅画作进行全面的解读才能理解画中的寓言,
提香作品
这幅画的寓言到底是什么?在凡间有很多种说法,比如,19世纪的美国作家马克·吐温在旅行日记《流浪汉在海外》中把这幅画描述成“世界上有过的最污烂、最邪恶和最猥亵的图画”,我们不知道马克吐温评价这幅画的依据是什么,然而,正是他这反面的评价,导致19世纪、20世纪的西方画家对提香的《乌尔比诺的维纳斯》又充满了好奇兴趣。由于这幅画裸露尺度太大,就不上传了。
谢谢提问!
提香是意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表人物。
意大利文艺复兴时期,群星璀璨,而他被誉为“群星中的太阳”,可见他在艺术史拥有何等尊崇的地位。
提香创造性地改变了传统的先画素描稿再层层上色的画法,他在后期的作品中大胆采用了直接用色彩塑造形象的油画技法,将色彩画得更厚重更有质感,焕发出金色的光芒,因此被誉为“提香的金色”。
他的画作以肖像、风景、神话、宗教主题等为题材,构图富有变化,色彩艳丽,笔触细腻,展现了文艺复兴后期五彩缤纷的社会生活;特别是表现出了意大利文艺复兴人文思想带给人们的美好而充满活力的生命体验。
而他的那些表现出人们欢乐美好的情趣以及美丽丰腴女子魅力的大作,给人的印象尤为深刻!
其中让我印象最深刻的油画是他的《酒神祭》,又名《酒神的狂欢》。
《酒神祭》的题材源自古希腊神话,酒神狄俄尼索斯首创酿造葡萄酒,把它献给奥林匹斯山的众神们,众神饮酒狂欢。
从此每年的酒神节,酒神又来赏酒了,头上长着山羊角、屁股拖着长长尾巴的精灵来了,美丽妩媚的仙女来了,大家一醉方休,尽情狂欢……
提香借古希腊神话,表达了文艺复兴时期人性的彻底解放,人们挣脱了中世纪黑暗的束缚和禁锢,尽情享受生活的快乐。
这是生命的欢乐颂,这是人文主义的欢乐颂!
为什么提香的这幅《酒神祭》让我印象深刻?因为提香不但传承了意大利深厚的绘画艺术的传统,还创造性地直接用色彩塑造形象的油画技法,用富有生命力的色彩和炉火纯青的技艺,描绘了一幕生命汪洋恣肆纵情狂欢的美好图景。
虽然他们原来只是古希腊神话中的欢乐众神,但现在他们已经降临人间,而这正是文艺复兴的人文主义思想带给世界的最可宝贵的礼物,那就是“人”的解放,挣脱人性的桎梏,尽情享受生命的自由和欢愉!
《酒神祭》提香
什么样的油画艺术作品会让人心潮澎湃?
让人心潮澎湃的油画艺术作品
所谓“心潮澎湃”就是心情愉悦很激动,久久不能平静的意思,在数以万计的油画艺术作品中,能让人心潮澎湃的画作可以说是比比皆是,难以一一举例,从题材来讲,写实主义人体油画必定让观赏者心潮澎湃,这其中的原因很简单,神秘、直观,
赤裸裸的写实人体油画,给人直观的视觉冲击力和感染力,作品的艺术效果又增强了观赏者对人体模特的神秘感,当然了,这也离不开艺术家精湛的技法;我们举例说明:19世纪西班牙画家戈雅笔下的《裸体的玛哈》就让人心潮澎湃,这幅画看上去是在展示大胆和情色,
事实上,在画作中,戈雅想要描绘的是当时西班牙女性中一种新的“率真女性”,探索女性关于xing 的禁忌主题,画中姑娘的造型因为她直接的凝视和冷淡的皮肤色调而变得复杂,这标志了她掌控着自己,曾有评论家这样写道:“她绝对属于自己,虽然她一定在yingyou 人,但是绝对是站在她自己的立场之上,她是一个坚强、尖锐的真正的女性”,
除了,戈雅笔下的《裸体的玛哈》让人心潮澎湃之外,同是19世纪的新古典主义艺术大师安格尔笔下的人体油画也让观赏者心潮澎湃,比如,那幅《泉》《大宫女》《浴女》不仅裸露尺度之大,而且还具有东方异域情调,直观的冲击了人们的视觉感受,这一切都依赖于艺术家对色彩的把握和控制。